热岛 第75章

作者:张佩奇 标签: 近代现代

就在他开口的瞬间,原本喧闹嘈杂的台下不约而同地为之一静。

方才开头部分的曲调融入了不少古乐的韵律,与男团舞台的融合性恰到好处,已经足够难得,但当副歌出现时,众人才意识到,原来真正的大招还在后面。

副歌引入了京剧中最为脍炙人口的西皮板节奏,却又不是完全地照搬,而是适当地同现代流行乐结合在一起。

这样堪称大胆的尝试,一旦弄不好便会显得不伦不类,偏偏这一段改编得堪称巧妙,韵味十足的传统京剧腔调,同快节奏的电子音乐相结合,不仅丝毫没有违和感,反而瞬间敲醒了听众们略有些审美疲劳的耳膜。

观众席随之爆发出一阵响彻云霄的呼声,彻底盖过了舞台音箱的返送。

江南峤的耳畔再听不到任何伴奏,但云汀方才传递给他的节拍,伴随着副歌的第一句亮相,被牢牢地刻在他心底,敲起了一板一眼的鼓点。

顺着舞蹈动作,江南峤环视一圈台下,径直将手中的油纸伞丢至一边。

“便遂了你愿,我痛快把酒饮干;你睁大双眼,且看我原型毕现!”

比起上一句,这句的节奏愈发加快,像是在替白蛇表达抗争,也像是在诉说演唱者的心声。

这一段唱词的节奏极其抓人,最妙的点在于伴奏中稍许借鉴了京剧的板式,变化多端,有板却无眼,碰板即起唱,难度非同小可。

哪怕是戏台子上的“角儿”,在台下也都是合着琴师练习了不知多少遍,才能在台上拿捏得轻轻松松。

遑论是在完全没有返送、根本听不到伴奏的情况下。

可是江南峤做到了。

台下的观众并不懂得其中的乐理和门道,但耳朵永远是诚实的,他一唱罢,台下便响起一片山呼海啸般的应援。

这句结束后,伴奏里的流行乐声渐息,融合风格的曲调逐渐演变为京剧中的西皮散板,就听云汀再次开口:“姐姐——”

“哪有这闲言语对他言讲?”

这一句仍是青蛇的唱词,却不同于开场时的念白,而是正儿八经的戏腔了。

观众们也是头一回听到天王以戏曲的形式亮嗓,未料到他在流行以外的业务领域,竟然也能做到如此拔群,在方才已经被江南峤惊艳过一番的基础上,台下愈发为之沸腾。

短短一句戏文,插入得刚刚好,无论是曲调、唱词还是舞台走位,都充分起到了承上启下的过渡作用。

两人并排走位至舞台前方,与此同时,台下已经有所预兆地发出了一阵尖叫——

尽管在三公正式开始前,节目的保密工作一向做得极好,舞台设计的具体内容从未以任何形式流出过,但CP粉的雷达永远最为敏感,此刻只是看这个阵势,大家便已经不由自主地对接下来的片段生出了别样的憧憬。

事实也的确同他们所期待的差不多,接下来便是江南峤和云汀的那一段双人舞。

这一小段舞蹈part,从夏时昳的前期编舞,到他们两人的后续磨合,每个环节都花费了极大的心思,按照彩排之前的练习室版本,这个片段一定会在整支曲目中留下浓墨重彩的一笔。

甚至可以想见,作为江南峤和云汀千年难遇的同台跳舞,在三公播出之后,它便会被单独截出来,出现在“热岛江汀”的超话,以及往后的每一个CP视频里,就此成为封存在每一个粉丝心底的经典片段。

自然,江南峤本人也是这万千粉丝中的一员。

然而这些假设的前提,都是在一切照常的情况下,而非此时此刻,两人被迫共同面对的意外重重。

云汀昨夜才受了伤,此刻是打着封闭强行上场,尽管他看似与平日里无异,江南峤却很清楚,他云淡风轻的外表下,掩藏着何等触目惊心的伤势。

这是上台之前已知的情况,本就已经令人忍不住捏一把汗,未料到上台之后,江南峤又遭遇了耳返失声的突发状况。

尽管方才他在没有耳返的情况下,有惊无险地完成了副歌独唱,但vocal毕竟还是江南峤所熟悉的领域,而接下来的舞蹈part,本就并非他的长项,此刻又听不到任何伴奏,难度愈发拔高。

更何况另一边的云汀还受着伤,虽然打了封闭,却不知道会不会对动作造成影响。

彼此的动作对照之下,一旦其中任何一个人卡不准节拍,两人的不同步乃至错位就会非常明显,届时和谐感全无,双人舞的设计甚至会立刻从亮点演变为一场灾难。

这段双人舞开始的片段,是以侧身面对观众,之前云汀在练习室中指导他的那段wave也在其中。

江南峤深吸一口气,依旧在心底默默打着节拍,就见云汀随着舞蹈动作走位,而后停在他身前。

江南峤不由一愣——

在原本的舞台设计里,云汀的站位是在他身后的。

但几乎是一眨眼的功夫,他便顿悟了云汀此举的意图。

都是侧对舞台,谁在前谁在后,并不影响镜头的抓取;江南峤如今没了耳返,跟在云汀身后,就能依靠云汀的动作来判断节拍。

云汀在自己还带着伤的情况下,仍不忘随时考虑到江南峤的困境,随机应变地换了位置,以此来为他做出动作上的引导。

明白这一点后,江南峤心下一动,理智却又将他即将飞乱的思绪收回笼中。

对方已经为他思量至此,这种时刻,江南峤更加不能辜负云汀的一番苦心。

他望向眼前人的身影,抛掉乱七八糟的忧思与遐想,全情投入舞台之中。

台下的观众并不懂得他们临场做出的改变,只是看到两人并列双C的站位,就已经变作了一大片成精的烧水壶。

江南峤的演出服主色调也是白色,同夏时昳一样,乍一看有些令人迷惑,这一出舞台上怎么还有两条白蛇?但表演至此,结合两人的唱词,有心的观众已经发觉了内里的奥秘。

夏时昳平时的舞台妆容一向大胆,今天的妆造却一反常态地清淡,part在演出刚开始的片段,从舞姿到唱段都是仙气飘飘,用以表现的是刚刚来到人间,于游湖之际思凡的白蛇,气质相对素净出尘。

而江南峤天生一张清隽的校草面容,以往哪怕是上了舞台,妆容也不怎么浓郁,今天尽管依然称不上多么夸张,但比起平日里的造型,还是有略微的不同寻常。

俊眉修目的英气脸庞,被恰到好处地勾勒出了几分桀骜不驯的乖张气焰,配合他方才的那段副歌,才让观众们了悟,江南峤暗喻的是在人间游历一番,尝尽贪嗔痴爱之后,逐渐滋生了反叛精神的白蛇。

这也正是他们先前所说的“侧截面”,今晚这个《漫金山》的舞台,真正想要传达的核心主题。

而他身旁的云汀则是一袭青衫,本就浓郁的五官被勾勒出几分轻佻放浪,愈发俊美得惊心动魄,生动明媚,恣意鲜活。

从先前的几句京剧唱段也能推测得出,云汀在这一幕戏中扮演的角色是青蛇,虽然并非《白蛇传》这个故事中的主角,却是其中一个极为重要的人物形象。

如果说白蛇代表的是“爱”,那么在他们的舞台诠释中,青蛇就代表着“欲”。

相比起白蛇的“我爱故我在”,青蛇则更加随心所欲,她纯真可爱,大胆热烈,同时也极尽魅惑,恣肆飞扬。

虽然身份是白蛇的妹妹,但从某种程度上说,她却更像是白蛇的启蒙老师,诱发她的叛逆,鼓励她勇敢破开种种束缚,追求自己想要的自由。

就像云汀对于江南峤的意义一样。

尽管天王的实力本是毋庸置疑,但由于受伤的缘故,粉丝们在得知消息之前,多少有些担心他的伤情会不会影响到舞台发挥。

但事实证明,云汀多年来的舞台功底和敬业之心丝毫不必令人担忧,一旦站上舞台,他便永远是那位居高临下的掌控者。

一段舞蹈动作如同行云流水,爆发力甚至比在练习室里还要强,台下粉丝们的尖叫声一阵盖过一阵,甚至都暂时忘却了他的“阿喀琉斯之踵”,此刻还负着伤。

台下的呼声没完没了,返送音箱中的伴奏声愈发失真,江南峤此刻什么都听不清,却不妨碍他心无旁骛地彻底沉浸在舞台中。

这是他头一回发现,没有耳返的舞台竟也能自如至此。

云汀就站在他身前,但他并不需要去心惊胆战地步步紧随,而是对方的存在本身,就已经为他营造了一种与世隔绝的磁场。

江南峤身处其间,哪怕听不到半点返送声,彼此之间的默契也能让他与云汀保持完全的同步。

水舞台上倒影斑驳,水中人一青一白,是池中碎月的明净皎洁,也是碧波荡漾的恣意清狂。

一举一动,皆如同青蛇与白蛇,缠绕勾连,相伴相生。

恍惚间,江南峤意识到,这是他第一次跟云汀正式站在同一方舞台上。

也极有可能是唯一的一次。

就在此刻,云汀于他而言不是师长,不是爱人,而是并肩作战的伙伴。

为此而心潮澎湃的远不只他一个,台下有千百万人在为他们欢呼。

一小段双人舞将场下的气氛掀至高潮,伴奏声也随之不断加快,终于轮到了第二段chorus,也即整首歌最为激烈的合唱片段——

“既犯我肝胆,莫怪我礼数不端;左右不过一场恶战,又何惧这战鼓滔天?”

自这一句起,整首歌的节奏随之陡然加快,迅速令全场的气氛都为之一凛。

这段总算不再是江南峤的独唱part了,导播间里的喻媛也随之松了口气。

江南峤性子一向敏锐而缜密,关键时刻也能沉得住气,合唱部分虽然没有耳返,但仅是用视觉观察队友们的动作和口型,他也成功将节拍卡得极准。

喻媛的耳机里,他的声音一如既往地清晰悦耳,气息稳定,简直让人不敢相信是离开耳返所能达到的水平。

“千万般磨难,未料我越挫越敢;世人笑我击石以卵,且看今日水漫金山!”

由于需要兼顾所有人的演唱难度,同时也是一首歌中最容易传唱的部分,合唱part没有继续严格地沿用京剧板式,但鼓板的节拍贯穿始终,与男团风格的电子音乐完美融合,同方才的主副歌衔接得毫不违和。

与此同时,用来盛放水舞台的升降台缓缓下降几分,水面渐深,男孩们在其上跳起副歌部分的舞蹈,一时间水花四溅,有如浊浪滔天。

一段集体动作气势磅礴,配合水舞台及灯光的效果,张力十足,在台下的一片欢呼声中,宁皖再度强调整首歌的hook:

“世人笑我击石以卵,且看今日水漫金山!”

段卓尔说得没错,他的确是天生一把适合hook的嗓子,少年音一亮嗓,极强的瞬时爆发力便在一时间气冲斗牛,如凌绝顶。

全场的尖叫也在一瞬间直入云霄。

紧跟在这段副歌之后的便是rap片段,也终于到了岛上当之无愧的饶舌大魔王段卓尔的show time:

“说什么问道修禅,不过是道貌岸然;谈什么回头是岸,且吃我一记龙泉!”

这个舞台竟是真的将传统与现代的结合贯彻到了底,就连rap片段的beat,仍是踩着京剧的鼓点,在换气口处辅以几声檀板或是铙钹,配合hi-hat的效果,竟出乎意料地精妙。

“礼貌是我的习惯,别当成我的弱点;我本是邪祟妖蛮,不稀罕苟且偷安!”

段卓尔是绝对的舞台气氛能手,控场能力一流,更何况是他最擅长的业务领域,短短几句词,便成功吊起了全场的情绪。

beat节奏继续加快,下一句rap由贺新朗接过:

“火海刀山,我沥胆披肝;秋水望穿,换袖手旁观。”

这一段rap词写得任性,贺新朗的表现也十足玩味,用的是他平日里最舒服的京城口音,连音和腔调轻松又随意,活脱脱一位四合院里刚走出来的小少爷。

这种玩世不恭的俏皮感,也只有他能呈现到极致。

“何须渡我来这人间?这里一点都不好玩!”

一段齐舞过后,激烈的节奏暂时趋向缓慢,琴瑟相调,随之而来的是引向另一段副歌的pro-choros。

同开头主歌的顺序一样,起句仍是两位舞担,夏时昳率先唱道:“旧马新毡,白玉为鞍。”

而后是钟澄:“血未干,月色犹寒。”

宁皖接唱:“高台望断,鼓角声传。”

收尾依然是卫恒:“久凭阑,旌旗漫卷。”

至此,西皮板再度起势,鼓点交织,又回到了方才抓人耳目的第一段副歌。

依然是江南峤的独唱片段,只是因为出现的时机不同,因而同方才相比,整体的伴奏发生了一定的变化,节奏也加快了不少。

他刚刚好不容易在完全没有返听的情况下抓住了节拍,在心里给自己打着板,完成了一段副歌独唱,然而这一段副歌又将方才的节拍完全打乱,于他而言,无异于是一次愈发高难度的挑战。

虽说已经在没有耳返的情况下唱完了大半首歌,江南峤其实差不多适应了场上的状况,心底的节拍也从未停下过,但当舞台返听送来的过门声越来越快时,他的心头仍是难免滑过一丝悸颤。

然而这一次,江南峤站在队伍最前方的C位,他没有机会再回头去看云汀的动作了。

“你渡我下凡,不如我渡你归山。”