作者：寻光小筑
这“十大奇案”的内容不要太劲爆，非法监禁的食人魔罗丰贤放在其中，一点儿不凸出。因为还有什么“把人风干卖腊肉的买卖家”，还有“爱好灭人满门的午夜屠夫”之类的，一个赛一个的残忍。
“这剧铁定上不了黄金档了。”钟熠说。
沈万池透露：“剧本昨天拿给北平电视台看了，不愿收。”
“太猎奇血腥了吧？这样做成电影，都得是个R级片。”
“所以汤子聪打算回去了就跟阿香姐商量，这部剧让他来做监制，由他把关尺度，看能不能有其他内地电视台愿意收。”
钟熠还记得阿香跟朱迪的那档子事呢，“他成了监制，那这部剧算哪个阵容的？”
沈万池说：“就让阿香也挂个监制、制片嘛，汤子聪愿意排在后头。”
钟熠抽纸擦去嘴上的酱汁，由衷感叹：“凯文哥真的把三和台当成自家企业在用心。其实他这么看来更像是无阵容人士，他是不是怕台里的东风压倒西风，想营造一个有效竞争的氛围，才给朱迪姐干活？”
沈万池愣了愣，钟熠提出的这个问题，他好像从来没有细想。
这小子有时候也挺会语出惊人的。
他笑笑，开口说：“那你也多跟凯文哥学学，以后也这样对咱们中娱。”
钟熠故意砸吧了一下嘴，“看你表现吧。”
又拿乔！
“我什么表现？”
“你刚才还说要把这个本子给谢题呢，我可记仇了。”
沈万池喝了口水，这时候才告诉他，“你是不知道这部剧的阵容。除了你这个故事，阿香基本把三和台的一线都找来了。上回在综艺里对你不错的钱自怡，还有汪奇思，哪怕是主持人娄凯志都被请过来当主演。那么多人一起演变态，你害怕什么？”
钟熠瞪着他，一时神色不定，“你是不是真的想把这个本子给谢题？这话你一开始怎么不说？如果我早知道……”
钟熠畏首畏尾的原因就是他知道前世的流量之路是走得通的，他不确定自己在这个年代能不能走通演技派之路。
嘴上说说是挺好听的，真让他到三四十再火，他又不乐意了。
但他要是早知道有这么多大佬一起承担风险，他就不来这么一回了。
沈万池赶紧举起手，“你可别冤枉我，这是你凯文哥的意思，他说你太顺了，要给你个教训。”
“狗屁！”
糟老头子坏得很，信你见了鬼。汤子聪是磨练他，还是也打算把这个本子给别人？
管他想给谁，钟熠一概不允许。他握起一根串，发了狠地往嘴里塞。
还有以后，以后不能有任何一个不错的剧本从他手里溜走！
沈万池看他跟头恶狼一样，知道这回是真的把钟熠的血性激出来了。
挺好的。他笑眯眯的，又说：“汤子聪带了张《十月初一》的碟片来了，你要不要看？”
“等会儿吧，不急。”
他现在满脑子全是杀人魔呢。
晚饭结束，钟熠让沈万池把剧本和碟片带回公司，照例给出锁进保险箱的超高待遇。反正他已经把罗丰贤的人生经历记得差不多，现在只是做初步计划，可以自由发挥。
比如说罗丰贤的外形，还有罗丰贤的语气。
依照剧本的格式来看，对比其他故事，到时候肯定还是会从罗丰贤和记者的对话入手。
就像写作文，影视作品里边也存在第一视角，也存在插叙。
这种手法能增强观众的代入感。
三和台的编剧是生怕观众的心理不够强大啊。
钟熠一边吐槽，一边在脑海中构想情境。
那应该是一个黑暗的环境里，只有罗丰贤身上有光。灯光师会不会一个顶光打下来，显得演员无关狰狞的同时，地上的圆光又像牢笼一样圈住他。
钟熠想完，又“嘿”了一声。
他居然会在看剧本时提前设想灯光了，这可是天大的进步，他真棒！
但其他忧虑还是需要得到重视。无论哪个年代，都不缺“人戏不分”的观众，所以如何让观众知道“罗丰贤”不是“钟熠”，他需要做出部分外表上的改变。
要不然戴一副眼镜？后世的斯文败类几乎跟眼镜挂了钩。
好的，那就来一副眼镜，眼睛一定要细框的，窄边，这能让他的眼睛看起来更斜长一些。
长了，就容易藏奸。
是的，瘦弱型也容易显得奸相，所以极速减肥也该提上日程。
那么发型呢？
发型绝对不能往帅了整，甚至不能正常。
钟熠觉得李泽生的话其实有部分说得不对，演员在饰演恶角时，还是有必要认识到自己饰演的是反派的，因为演员需要为角色的行为而承担社会责任义务。
钟熠无比清楚自己的外貌有多优越，他更清楚这个世界上存在着更多看脸的人。
就像前世，有多少演员把反派演得炫酷狂霸拽，搞得观众们觉得“就是这个爽”。
作为传媒的主体，不能带歪人家的三观啊。
本来大家对这个世界就很绝望了，一天到晚还看些只有“以恶制恶”才能“伸张正义”的电视剧，对人心理是极大的损伤。
所以他需要表现得更变态些，最好是让观众害怕。
到时候还得让摄像师把镜头对准自己，拍的就是一个丑陋不堪。
不演则已，真下了决心要演，钟熠是能对自己狠下心的。
把变态演成情有可原，那才叫毁三观。
罗丰贤确实是可怜，但天下的可怜人多了去了，被他害死的那些人不可怜吗？同情他，钟熠觉得完全没有必要。
毕竟他还能黑化，他还能吃人，他可怕得很。
再选择一个贴头皮的油头吧。
钟熠幻想着自己的样子，等回到宿舍，他对着厕所里的镜子，把自己的刘海一股脑儿往后捋。
发际线还是长得太优越了，什么头包脸，不及哥外分之一。
钟熠自恋了一会儿，又认真地决定在真正上戏时，剃掉一些额发，把发际线往后推一推，让头发看起来更少，额头露出的占比更多。
这样再加上一个油头，嗯，味儿来了。
其实最重要的，是不是角色日常表现时的亦正亦邪呢？毕竟他可是在过了五年之后，才被警察怀疑到身上。
所以平时得穿西装，这也是一个公司高层经理必备的社交服饰。
他需要用镜头语言和自己的表演告诉观众：遇到这样的男人就报警快跑，千万不要心存侥幸。
是的，既然这是“十大奇案”，那么钟熠就打算把他当成法制教育片来演。
这么一说，他能为社会做贡献，这个反派演的值啊！
他都这样了，以后再被称作一声“老师”，能少点人骂他了吧？
第50章 什么最佳新人？
心态稳定了，才能开启新的一天，把精力放到未定之事上。树立好新的目标，第二天，钟熠再度为《十月初一》来到公司。
中娱的两位老板都不差钱。为了显出气派，公司还在起步阶段，人都没签多少，就把架子拉得很大，敢租下商业楼的整整三层。
沈万池当初发挥权限，给钟熠安排了一个挺大的房间。
现在，他的专属房间里现在不仅有保险箱，还有一台崭新的连接DV播放器的电视。
沈万池还挺会整仪式感，在靠墙的地方添了两个分上下两层的实木柜子。大约是想让钟熠自己发挥，上层的玻璃柜子里没放什么装饰物，如今只摆了两部DV碟片，正是《烈焰浓情》的粤语版和国语版。
这部剧钟熠全程跟着北平台追更，看的自然是国语版。他拿出粤东话版的DV合集看了一眼，想着，有时候一定要把这个版本再看一遍。
不为别的，就为了听粤语版本里，配音演员是如何给他配音。
钟熠想对比一下他现在的台词习惯。
咬字，重音，哪怕是讲粤东话时的语速，说不定都能从配音演员那里学到学问。
《十月初一》的碟片作为这个家族的新成员，暂时被放在桌子上。钟熠坐下后，先仔细欣赏了一下封面。
现在电影还在港城上映，DV也不会这么快发型，可想而知这一份应该是汤子聪从仓库里“偷”出来的。
碟片的封面采用和影院海报一样的设计，底部以一个五角星构成的五行图为基准，“金木水火土”的几个角色照依照各自的方位排列，又因番位而形象大小不一。
钟熠饰演的赵铭钧当然是五人里最大的，其次是饰演阿岚的女主万淑意。
二人成对角关系互望，体现出情侣关系。
在五星图的中间，出现的是由年文��饰演的反派严老师，而在他形象之上的，是由俞新威饰演的桑吉。
桑吉是举着枪，侧着防守的姿势，他的枪口虽然对着另一个方向，但他的图层却压住了严老师。这种排版，也代表着最后是由他彻底粉碎严老师的阴谋。
再往下方，是电影的3D名字，其他的一干配角都以大小相同，高低平齐的方式排在剧名之下。
至于主创团队的名字，导演等后期人员出现在封面的顶部，演员出现在封面的底部。
钟熠挑了挑眉，让演员垫底，这在以前是多么稀罕的事啊。
总体来说，这是一张十分到位的，做到美观的同时又兼具表明人物关系的海报。
比起后世只凸出主角的大头贴海报有设计感多了。
基础品鉴完毕，开始赏析内容。
虽说没有条件创造大银幕，但氛围感必须安排到位。钟熠提前倒好水，拉上窗帘，关灯，营造出影片需要的黑暗效果。
他把碟片放进DV播放机，在播放制作公司的那些时间，拿了张坐垫席地而坐。
《十月初一》和很多恐怖片一样，后期在调整画面色调时，会有意识地注入一些冷色调，使整体影响发蓝，发绿。
尤其现在天气冷了，看着就有一种阴森感。
电影的一开始是一个DV拍摄的摇晃镜头。画面并不清晰，也不够明亮。镜头摇晃的节奏配上诡异的音乐和人的喘息声，很快就能让人联想到这是一个人在奔跑的场景。
为什么要跑，为什么要在这种湿冷的地方跑？
不给人细想的时间，镜头由最开始的树林、半人高的草丛，突然上转90度拍出天空，而后又调转90度，拍出另一边正在奔跑的主人公。